当《生万物》中那个皮肤黑得发亮、指甲缝里还沾着泥巴的银子蹲在田埂上啃窝头时，很少有观众能认出，这就是《甄嬛传》里那个眼睛会说话的浣碧。
蓝盈莹用近乎“自毁”的表演，让一个沂蒙山区的贫苦姑娘活生生地从屏幕里走了出来，也让人们重新审视这位被大家说成“有野心”的演员。
蓝盈莹为了演好银子这个角色，她提前半个月一头扎进沂蒙山区，跟着老乡们学怎么锄地、怎么烧灶台，手上磨出的茧子，比剧组准备的道具茧子还真实；剧中那场与倪大红的“互呸”戏，剧本里没写这场戏，全靠她现场发挥，她梗着脖子吐唾沫的那一刻，眼睛里的倔强和委屈，活脱脱就是被生活逼到绝境却还不肯认输的农村姑娘。她对角色的这份较真，一直贯穿在她的演艺路上。
《外科风云》里，她为了演好护士杨羽，跟着急诊科的医生上了三个通宵的班，把护士站的排班表背得比自己的台词还熟，镜头里那个累得扶着腰却还硬撑的背影，里面藏着她在医院里看到的无数个护士的影子；《精英律师》中，她饰演的戴曦能像机关枪一样背诵法律条文，背后是她提前两周把整部《民法典》里相关的条款都抄了三遍的拼劲。
蓝盈莹的表演从来不是凭空想象的，每个角色脚下都踩着实实在在的生活积累。最打动人的，是她对那些“小人物”的演绎。银子被迫嫁给比她大几十岁的宁学祥时，她没靠哭喊来表现绝望，只是一个劲儿地搓着衣角，指节都搓得发白，比任何台词都让人心疼；《五福临门》里的杨婕妤戏份不多，却凭一句“杨家需要的是能持家的人，不是只会点头应声的人”惊艳了所有人，她下巴微微抬起的那个样子，里头藏着对封建礼教最无声的反抗。
这些角色身份差得远，但身上都带着同一种劲儿。“有野心不丢人”——蓝盈莹的这句话，曾经让她惹了不少争议。在《乘风破浪的姐姐》里，她把“想赢”写在脸上，带着队员们拼命练舞的样子，被网友们说“太卷了”；在《我就是演员》的舞台上，她直言“我就是来拿第一的”，又被大家贴上了“功利”的标签。但很少有人注意到，她这份“野心”从来不是跟别人比，而是对自己的要求特别高。她会为一个眼神练几十遍，为一句台词查好多资料，把导演的每句批评都记在本子上，一遍遍地琢磨。
这份较真，让她终于走出了“浣碧”的影子。自从《甄嬛传》火了之后，很多人觉得她会一直演“古装丫鬟”，待在舒服的圈子里，她却接了《黄河在咆哮》里演八路军战士的角色，晒黑皮肤、剪掉长发，在零下二十度的片场跳进冰冷的河里；当别的流量明星都扎堆拍偶像剧的时候，她选择参演话剧《甲子园》，在北京人艺的舞台上打磨基本功，一演就是三年。
蓝盈莹的聪明就在于，她从来不用“突破”来标榜自己，只是演了一个又一个反差特别大的角色，悄悄把表演的边界拓宽了。现在的她，早就摘掉了“被低估”的帽子。从央视选的《大考》到热播的《生万物》，从年代剧到悬疑片，她演的角色类型越来越多了。有观众说“蓝盈莹没有女主的脸”，但她用实力证明，演员的“脸”从来不是靠长相定义的。银子的沧桑、杨婕妤的傲骨、戴曦的热忱，每个“角色脸”都比她自己的脸更有辨识度。
当流量热潮过去，能让人记住的从来不是明星的光环，而是那些活在角色里的灵魂。
蓝盈莹的表演从不是空中楼阁，每个角色脚下都踩着扎实的生活积累。
最动人的是她对 "小人物" 的诠释。
银子被迫嫁给年长几十岁的宁学祥时，她没有用哭喊表现绝望，只是反复搓着衣角，指节发白的力度比任何台词都更戳心；
《五福临门》里的杨婕妤戏份寥寥，却凭一句 "杨家需要的是持家之才，不是应声虫" 惊艳四座，下颌微抬的弧度里，藏着对封建礼教最无声的反抗。
这些角色身份迥异，却都带着同一种力量。
"有野心不丢人"，蓝盈莹的这句话曾让她陷入争议。
在《乘风破浪的姐姐》里，她把 "想赢" 写在脸上，带着队员疯狂练舞的样子，被网友批 "太卷"；
在《我就是演员》的舞台上，她直言 "我就是来拿第一的"，又被贴上 "功利" 的标签。
但很少有人注意到，这份 "野心" 从不是对他人的较量，而是对自我的苛求。
她会为一个眼神反复练习几十遍，会为一句台词查遍史料，会把导演的每句批评都记在本子上反复琢磨。
这种较真让她走出了 "浣碧" 的影子。
当年因《甄嬛传》走红后，不少人觉得她会困在 "古装丫鬟" 的舒适区，她却接下了《黄河在咆哮》里的八路军战士，晒黑皮肤、剪掉长发，在零下二十度的片场跳进冰河；
当流量明星扎堆偶像剧时，她选择参演话剧《甲子园》，在人艺的舞台上打磨基本功，一演就是三年。
蓝盈莹的聪明之处在于，她从不用 "突破" 标榜自己，只是用一个又一个反差极大的角色，悄悄拓宽着表演的边界。
如今的她，早已摆脱了 "被低估" 的标签。
从央视严选的《大考》到热播的《生万物》，从年代剧到悬疑片，她的戏路越来越宽。
有观众说 "蓝盈莹没有女主脸"，但她用实力证明，演员的 "脸" 从来不是靠颜值定义的。
银子的沧桑、杨婕妤的傲骨、戴曦的热忱，每张 "角色脸" 都比本人更有辨识度。
当流量退潮，能让人记住的从来不是明星的光环，而是那些活在角色里的灵魂。